记得看过英国官方的学生教育大纲,其中对于音乐教育的描述让我印象颇深——大意是,每个孩子都有歌唱的权利,不是每个孩子都有机会学习乐器,但是每个孩子都可以享受学习歌唱。我对儿子小学时期最最印象深刻的就是他的音乐老师,那指挥孩子唱歌的身姿,真的倾尽全力,跟随着音乐的律动,让孩子们在她的指挥下尽情的享受音乐!全身心的投入和付出。听过无数小学校的合唱表演,至今想起,每每都是余音绕梁。

对于任何一个喜欢音乐的人而言,歌唱绝非一件困难的事情。每个人都有一副嗓子,能说话就能歌唱。自古《乐记》中就有载:“凡音之起,由人心生也,人心之动,物使之然也。感于物而动,故形于声。”

想到如何让孩子们的琴声更加美妙,不机械,让练琴变成弹琴,真的让孩子们明白,光靠说说还真是难以奏效。音乐美妙在,同样的曲子,每个人的心思不同,聆听的效果亦会完全不同;即使一个人演奏的同样的作品,聆听者的心境不同,每次的聆听都会有不一样的感受。音乐不是技术活儿,怎样避免仅机械练就技术,而无法真正融入音乐,演奏的没有风格更没有灵魂这个问题,让我一直思考,如何让孩子真正会弹琴而不是仅会练琴。为了让孩子真正学懂喜欢音乐,我们设计了包围式的课程体系,用孩子们的好奇心展示给孩子多重的音乐空间,多方面多信息的渗透,辅以核心的乐器演奏。而我们的孩子在音乐风格的展示、背景的了解等对音乐的处理确实是技高一筹。对于培养孩子的音乐感觉,让他们的音乐赋予美好与歌唱,首先解决心里共鸣非常重要。

共鸣需要耳朵的聆听。要学会在弹琴的时候心里歌唱,同时自己的耳朵在认真的聆听自己的琴声。会用耳朵是学弹琴的第一步,也是学会心里歌唱的关键。当然,让你的演奏听起来适宜歌唱也是一个技术活儿。

以下是5点相关“技术活儿”的总结:

1、我们用《哈农》的高抬指练习,打下手指力度与颗粒感的基础,提高孩子们的演奏能力。但不是所有的作品都需要高抬指,若是因为高抬指机械的练习,连一段优美的旋律都连不起来那就错了。音乐之所以迷人,就是因为它色彩般的歌唱性,周广仁先生曾说:“弹琴和走路一样,我们走路不能不抬脚,问题是抬到什么程度。”这话如醍醐灌顶,弹琴不就是手指在钢琴上行走吗?过分的抬手指只会让奏者疲惫听者乏味。

2、不同的触键方式决定了不一样的音响色彩,音乐需要歌唱,而不是将乐谱中的音符一个个砸出来,这时就需要将手掌稍稍打开,手指靠在键上,手指肩膀背部以及手臂成了一个需要相互配合的整体,然后慢慢地将重量转移到指腹与指尖之间略突出的圆圆的肉垫上,通过指肚肉垫触键,将重量与深度放入琴键,这种触键方式可以使钢琴发出更柔和更圆润的音色,更有利于钢琴歌唱。

3、当旋律出现,需要歌唱时,必须选择连奏。首先,得把音发好听,让琴弦很好的振动起来,使每个音尽量具有好的共鸣并能延长,弹奏每一个音的时候,要使放下的手臂重量是从一个手指转移到另一个手指上,要感觉到音进行的倾向,熟练自如地运用自然的重量,使音乐流动,连贯通畅。真正从垂直的力量和横向的音乐线条流动上使音乐交织在一起歌唱开来。

4、当细看作品本身时,应该先从整体结构入手,合乎逻辑地按照内容划分出乐段、乐句,理解乐句与乐句之间以及乐句内部的对比与统一,还有句与句之间语气的转换、色彩的变化,弄懂旋律的走向,速度、表情记号明确怎么样呼吸等等,音乐与语言一样,断句、表达,这些都是为音乐能好的歌唱做铺垫。

5、弹琴时我们在用手用心歌唱,为了表现好感情,我们还应该把握好气息,“音乐本身就是气,气就是呼吸。音乐的歌唱需要绵长、贯通、延续的气。” 当我们的手指在钢琴上歌唱,有一条清晰的旋律线条在流动的同时,我们还能感觉到有一股气流在涌动,就是这根无形的引线,将琴声内在力量串连起来,与旋律一起形成两条明暗清晰的线条,从而引领大家进入音乐的意境中,感受音乐、享受音乐。

以上5点对初学的孩子们来说,一定显得似乎很难以运用,但实际上,随着演奏技巧的深入,你会发现,所有的技术用心解决,就是用心聆听,当你真的感悟其中用心歌唱了,那所有的一切所谓技术活也就都不在话下了。

对于我们的孩子们,培养孩子的乐感,让孩子成为会弹琴的孩子,妈妈们需要理解以及可以帮到孩子们的办法我把他总结为:

1、初学钢琴的孩子 听音乐的选择是:不论什么类型的音乐都可以听,体裁丰富比单一要好;

2、弹琴的时候专注,而歌唱也可以解决专注问题,用心歌唱;

3、练耳朵,懂倾听 ;孩子们没有听体现在,弹错音不知道,节奏不均匀不知道,只盯着手指看。解决办法: 可以多多在孩子练琴时间录视频,并且回放给他们听,练耳朵的同时也锻炼了他们的临场能力;

4、对于年龄比较小,或者比较含蓄和内向的孩子来说,妈妈多多录制视频是益处多多的,对于他们表达自己的情感,锻炼心理能力都有极大帮助;

5、懂得弹琴运用功力(气息)的方法,好像打太极与快拳,用连与跳,在作品练时多多领悟;

6、分手练习,听线条,听旋律,唱旋律, 重细节,顾大局,局部与整体。练习耳朵的同时,学会在声部练习中摸索旋律和感情的理解和运用;

7、听音乐 方法:背景音乐与倾听 逐层递进 慢慢把自己投入进音乐中。对孩子来说,这也是对孩子耐心和心性的培养。安静环境的提供以及家长的融入非常重要,陪伴一起倾听,让全家爱上音乐多么美好

8、关于古典音乐的选择,需要按老师给的作品,分阶段、有目的的聆听。那种一上来就选择名家大作的做法或者车上classical FM背景音乐一听这些做法不可取,任何事情不能一蹴而就,何况孩子们的年龄特点决定他们无法理解更深层次更多内涵的东西,后果反而适得其反;没有选择的交响乐做背景音乐尤其不可取,这种音乐与流行音乐或者轻音乐(可以做工作背景音乐)的音乐太不相同,聆听古典音乐可是说像是一件功课或者工作,需要专注投入的去欣赏,才会有不同的收获,对于孩子,根据他们弹琴的阶段和年龄段,按慧慧老师分好层次、级别的作品,一级级拾级而上才会有效受益。

一直想对孩子乐感的培养方面谈谈想法,一直无暇顾及,夜深,文章粗陋,也许有疏漏之处,但句句多年经验之谈,望对大家有所裨益。与大家共享。