一直以来，钢琴的学习，特别是对孩子最初的钢琴基础教育总是吸引着无数家长的急切关注，对其方方面面的热烈讨论更是从来都没有停止过。。。
我家圆圆刚刚过7岁，是快6岁了才从零开始上琴的，跟很多资深琴童比起来起步真的不算很早。我们在18年9月开始在恩慧音乐学校参加启蒙班和音乐欣赏班。去年复活节左右开始由学校里的Orla老师开始上钢琴课。在去年9月，我们幸运地成为了慧慧老师的学生。
今年7月4日圆圆参加了她人生中第一次正式的音乐会和比赛——恩慧音乐学校举办的2020线上音乐会和乐器比赛，评委都是业界权威的教授、演奏家。我们知道，学校的很多孩子们都是好优秀的小乐手，本着锻炼锻炼的心态，没想到，我们第一次亮相，就赢得了1-2年琴童组的第一名，收到了很多朋友，家长的祝贺和惊叹。听着专家们对圆圆演奏的评价，真是激动到流泪。
圆圆从零基础开始接触音乐，在一年多一点的时间里取得了长足的进步，如此快速的进步让身边的家长朋友们有些好奇, 有很多人问我们的老师是谁，怎么教的，太厉害了，有的人说一定是孩子天赋也高，还有人说背后一定有个虎妈。。。很多人都希望我来分享一下我们到底是如何做到高效学琴的。在这里，我很愿意与大家分享我们到目前学习音乐的经历。
和许多琴童家长一样，从准备让孩子学琴之初，我就一直在研究如何选择老师，如何陪练，如何进行音乐素质教育，如何激发孩子学习乐器和音乐的兴趣等等。我觉得这些在启蒙阶段非常重要。孩子和家长的时间都很宝贵，如果走了弯路，不仅影响进度，更可能无谓的消耗时间和资源，学习不规范又要花更多时间再去重新调整，甚至面临半途而废。现在回想起来，我觉得我最正确的坚持就是找到一个专业的启蒙老师，给予孩子音乐之旅各个阶段最有力的支持和拓展。
1）使用过哪些教材？选择哪些曲目？
圆圆学琴一年多，没有考过任何级，但是她练习并完成了大量的练习曲和多种风格的作品。起初的半年时间，从启蒙书Me and My Piano, 过渡到Faber，拜厄，大汤；之后是车尔尼599，伴随着不同风格的小作品，巴赫、布格缪勒等等更是只用了三个月就高质量过关；目前新的流畅训练的练习曲和大量多种风格流派的作品、综合作品小奏鸣曲、创意曲学习，再接下来准备接触莫扎特的奏鸣曲的学习。圆圆的老师不以考级为目的，所以不只要求练习技巧，综合控制能力，更注重带领她领略和表达不同历史时期作品的音乐风格和作曲家的情感。
2）最初是否直接就安排上钢琴课？上琴前都做了哪些准备？
在正式上钢琴课之前，我们接受了慧慧老师的建议，参加了恩慧音乐学校的零基础音乐启蒙班，和古典音乐欣赏课。跟很多小朋友一起先从上集体课，学习简单音乐知识、加上听音乐开始的。
一个多学期以后，集体课的老师建议圆圆可以开始乐器课，于是我们开始了和学校老师一对一的钢琴课，小课、大课加在一起每个周六一共三节课，在非常棒的音乐氛围中，小朋友们都像极了海绵一样努力吸收着丰富的音乐养分。这让我们真的很开心，所以每天都在期待星期六的到来！
3）学琴前的启蒙准备对于小朋友初学乐器有帮助么？
在零基础音乐启蒙班的课堂上，大奔老师根据孩子的年龄、学习方式等特点，通常会采用比较趣味的教学方法，比如贴纸书、涂色、找不同、音乐编创等游戏环节的设计带领小朋友去探索五线谱、认识音符及其相应的时值、节奏、节拍的概念、音名、唱名、各种音乐术语、记号的识别，还有熟悉键盘等等。
事先有了这些基本知识点的输入，让上琴后的教学特别顺畅，老师一说，孩子马上就能理解并作出快速反应，学得够快，每节课自然就教的就多一点，孩子的自信心也随之建立起来，兴趣也自然而然得到提高。这样的起步在我们学琴过程中起到了非常积极的推动作用和相互支撑的效果。
4）除了每天练琴，还有哪些相关音乐能力的培养在我看来是家长们一定要重视的？
基本上家长最初让孩子学琴的目的都只是培养兴趣，学一门特长这么简单。 可慢慢随着学习的进展，你就会发现音乐真的是一门非常复杂庞大的学科，任何一门乐器的学习都不只是动动手指那么简单，还要训练大脑。这就需要一个十分专业的、科学系统的教学体系，通过分阶段的专项训练来培养孩子们的综合音乐能力。
我个人非常认同慧慧老师对音乐教育的理念，所以我们按部就班，在学校先从零基础音乐启蒙班、音乐欣赏开始， 再根据学琴的进度，进入到听唱与节奏训练初级，接下来会一步一步升级，再加入考级乐理的学习。通过老师每周的课后总结、学习重难点提示、布置的作业、我做为家长也才第一次深刻领悟到这些课程的份量和不容忽视的特点。
比如我也曾觉得只要自己在家多给孩子制造一些音乐氛围，像是多播放一些名家名曲，或收听古典音乐电台，或多带她去听几场音乐会，多看些舞台剧就当作是音乐欣赏了。是没错，这些努力都可以去做，但是孩子年龄那么小，如果家长也没有专业知识储备的话，如何帮孩子真正理解这些古典音乐呢？那样随意的熏陶，让孩子自己去领悟的做法在我看来其实是意义不大的。
大奔老师设计的古典音乐欣赏课却非常有趣，圆圆不光是在聆听音乐，还拓展学到了好多人文知识，这些不仅加深了对音乐的热爱，也对日后演奏时对音乐的理解和表达有所启发。圆圆通过古典音乐欣赏课聆听和学习了很多很多的世界名曲。最明显的不同就是，当我们走在街头，看见艺术家在演奏，一听到熟悉的旋律，她就会兴奋的想要近距离感受一下，比如听到意大利作曲家罗西尼的《威廉序曲》，她就会联想到老师课堂上讲的帅气的骑士出场的画面，情不自禁跟着欢快鲜明的马蹄节奏一起跳动，听到法国《Can-can》舞曲，她又马上跳起康康舞。
当我再带她去听音乐会的时候，她也会听得更加着迷。
听唱与节奏训练是另一门我们目前正在学习的课程，通过它来培养音乐的耳朵。孩子们在课上学习打节拍，适应各种节奏变换，练视唱视奏，拓展音乐元素的积累进而提高耳朵对音乐的各种辨识及对音乐的分析能力等等，这些沉淀不仅为日后的音乐考级做好预备，更让孩子真正的学懂音乐这门语言，打开音乐思维。
学音乐结合学琴与练琴是圆圆能在演奏上快速进步的原因。但是，到目前，学习音乐给她带来的显著变化，很多也是这些相关的课程带来的。所有的课程完美配合，显然对孩子们的乐器学习，和综合音乐能力的开发有着重大而深远的意义，应给予足够的重视。
5）每天的练琴时间多长？
起初我们也只是每天20-30分钟，随着教材的快速更替，学习程度的提升，再加上兴趣的的助力，练琴时间逐渐增加到40分钟、一小时、一个半小时， 周末2-3小时，假期在家会练到3-4小时。
我们学琴的路也不是一直很顺畅，记得刚开始，圆圆弹琴特别大声，唱也大声、弹也大声，力气大的惊人，硬梆梆怎么都柔和不下来，她又天生多动，性格也比较倔强，固执的时候怎么说都不听。慧慧老师对孩子的要求比较全面，即便孩子是刚刚起步。刚开始，首先就要调整她上课的仪态，引导她用耳朵听音乐，把音乐的表情弹出来，从而改变错误生硬的弹琴方式。说到这，我特别佩服老师，居然可以把这个倔到什么都不听硬梆梆弹琴的大力女孩变成一个全程一个小时全程全神贯注听课的小女生，一点点、不再生硬，不再乱动，变成柔和的，和享受每一个音符的音乐女孩儿。老师上课，她真是一点点都不会走神，生怕少听了什么；练琴的时候也努力地一句一句地用心把旋律和感情表现出来。就像老师说的，哪怕是音阶，也是有节奏和音乐性的。这种变化，简直让我不敢相信，也充满感激和幸福。
当然我们作业量也是超额的，感觉老师是按照孩子潜力来安排作业和进度，一次次挑战着孩子的能量。比如几个月前还在刚开始弹车尔尼的时候，每周不仅仅有4～5首新的练习曲，还会有巴赫的初级作品，布格缪勒的小作品、各种小奏鸣曲，当然还有哈农、音阶和琶音。我们要做的，就是尽量每周回课都要高质量完成作业。
我也是最近才刚发现，圆圆因为练琴，手上都是水泡。一问才知道，这些很早以前就出现了，但是圆圆并没有告诉我。作为妈妈，觉得好心疼，但是学习钢琴没有任何捷径，要认真对待每天的练习，然后持续的努力。
6）我是如何给孩子选择钢琴老师的？
我们能结缘慧慧老师和她的学校，真的要感谢牛娃大逗妈妈的分享，因为读了她的文章，我才知道原来伦敦有一个这么专业优秀、水平拔尖的华人老师。所以现在，我也愿意分享一些我们的经历。慧慧老师不以考级为最终学习目的，又致力于培养综合音乐能力的教学理念和包围式课程体系正是我一直要为孩子追求的音乐教育。我想要孩子真正懂音乐，享受音乐。
我很清楚这样的老师，不管是在国内还是英国都是相当难得的。 所以哪怕家住的远，去上课要汽车、地铁、火车交替倒车，往返要4个小时，还要带着两岁多的二宝一起，推着婴儿车，我也愿意风雨无阻带孩子去学习。也是我的执着和决心感动了慧慧老师，于是圆圆被破例收为新徒儿！
慧慧老师和大奔老师全身心的投入，强大的责任心，和对教育的巨大付出让我们每一个家长和孩子都备受感动。他们不仅关注自己的学生，也会对学校其他的老师和他们的学生都亲自把控，每周跟进每一个孩子，根据每个孩子不同的特点制定学习计划，跟进学习进程，掌握每一个孩子的学习情况，从而做到真正的因材施教。这一点我们一步步跟下来，感触太深。
音乐教育处处都是学问，学习计划的编排，基本功的训练，教材的选择，理论的学习等等，如果其中任何一个环节得不到重视，都会影响学习进度。希望家长朋友在帮孩子寻找老师的时候，用心去感受，不要只看级别高低，否则就会被功利心牵走，关键是孩子要学到知识。
还有一点我不曾有过的感触，就是关于老师还是音乐学校的选择。要找到好的，合适的乐器老师非常重要。但是，通过圆圆这一年多的体会，在一个好的环境和氛围中，其实影响同样巨大。除了能认识很多朋友，圆圆还参加了学校组织的小型大师课，钢琴营，音乐会。我们还看到了小提琴大师工坊。所有的这一切活动对她的激励和影响，确实是我以前不会考虑的。
提到我们去年底参加的钢琴营，这是一次超级稀有的机会，因为老师把几乎世界最顶级的教育资源都分享给了孩子和家长，不仅邀请来英国皇家音乐学院、普塞尔天才音乐学校的教授、还有世界级的钢琴演奏家来给孩子们一一上私教课、大师课、四手、六手联弹、室内乐课、重奏课、视唱练耳、视奏、合唱课。虽然我们参加的时候，仅仅是最最低级别的启蒙小选手，很感激也很受益于这次的锻炼，打开了孩子的眼界，提升了他们的审美能力、点燃了他们探索音乐的激情。教育家们全情投入的传授，演奏家们淋漓尽致的演绎，孩子们之间的互相配合交流观摩，这些宝贵的体验像是给他们的音乐学习安装上了加速器，一直激励着鼓舞着孩子们去追求进步。
7）家长的配合
学习音乐付出的不只有孩子，还有家长！最难的不是开始，而是坚持。
一旦选择了一样乐器，做家长的就要陪伴孩子一起面对各种各样的问题，从最初练琴需要的督促，练琴好习惯的养成，平日练琴效率的提高，还有学习负担越来越重，时间如何分配和安排，都需要家长紧密的关注与配合。如果可以，家长最好也跟着一起学，这样才能做好陪练。就好像是老师在前方引领指挥，我们在后方推动执行，孩子自己要坚韧努力，这样把基础打扎实，基本功训练好，大家都会越来越好的！
以上呢就是我们这一年多来的学琴经历，弹好钢琴非常非常不容易，我们目前还只是在初级阶段，需要继续努力。
谢谢大家的阅读，音乐的学习是一个漫长的旅程，所有的专业知识、技术技巧、情感表达都需要投入大量时间和付出精力去雕琢，慢慢累积沉淀。或许这篇分享能带给您一点点思考，希望我们都可以在音乐教育里避开误区，少走弯路，让小朋友们能学到真本领，在音乐中开心成长！
祝好！
